Η «Γέφυρα Μουσικής πάνω από τη Συγγρού» πηγαίνει και στη Θεσσαλονίκη!

Μία «Γέφυρα Μουσικής πάνω από τη Συγγρού», στήνεται για 8η χρονιά, στις 8 και 9 Μαρτίου, συνδέοντας τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση με το Τμήμα Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού του Παντείου Πανεπιστημίου. Μία γέφυρα που υποστηρίζει με ουσιαστικό και γόνιμο τρόπο τους φοιτητές και τις φοιτήτριες της κατεύθυνσης «Πολιτισμός και Πολιτιστική Διαχείριση» του Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού του Παντείου, παρέχοντάς τους την ευκαιρία να συνεργαστούν με τη Στέγη, να συναντήσουν τα τμήματα παραγωγής και επικοινωνίας, να αντλήσουν πολύτιμη εμπειρία και να επικοινωνήσουν με τους μουσικούς δημιουργούς της εποχής μας.  Αφιερωμένη στον συνθέτη Maurice Ohana (1913-1992), η φετινή «Γέφυρα» ιχνηλατεί με τέσσερις συναυλίες τις προσωπικές και καλλιτεχνικές διαδρομές ενός, άγνωστου για πολλούς στην Ελλάδα, μουσικού δημιουργού. Για πρώτη φορά η «Γέφυρα Μουσικής» φτάνει μέχρι και τη Θεσσαλονίκη, όπου στις 18 Μαρτίου, στο αμφιθέατρο «Στέφανος Δραγούμης» του Μουσείου Βυζαντινού Πολιτισμού, θα γίνει μια παρουσίαση της συνεργασίας Στέγης – Παντείου και θα ακολουθήσει η δεύτερη συναυλία του αφιερώματος, σε συνεργασία με το Εργαστήριο Σύγχρονης Μουσικής του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του ΑΠΘ.

Η εκδήλωση είναι ανοιχτή στο κοινό και απευθύνεται ιδιαίτερα σε φοιτητές/φοιτήτριες και διδάσκοντες/ουσες των Τμήματων Μουσικών Σπουδών και Δημοσιογραφίας και ΜΜΕ του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. 

Λορέντα Ράμου και Φωτεινή Σαλμούκα: παρουσίαση

Στη συνέχεια, στις 20:30, θα ακολουθήσει στον ίδιο χώρο συναυλία του αφιερώματος, 

“Σαλπάροντας για την Αμερική”
με έργα για όμποε και πιάνο. 

Τα έργα της συναυλίας μας καλούν σε ένα υπερατλαντικό ταξίδι. Ο Γάλλος συνθέτης λάτρευε τον απέραντο ωκεανό και εμπνεύστηκε από τους ήχους του. Στο “Neumes” (1965) για όμποε και πιάνο, αναγνωρίζουμε ήχους, άλλοτε σκοτεινούς άλλοτε ανάλαφρους, προσωπικούς αλλά ταυτόχρονα και οικουμενικούς.  Η Edith Canat de Chizy, μαθήτρια του Οανά, με το “Sailing” (2021) για σόλο πιάνο, φέρνει στα αυτιά μας τον παφλασμό των κυμάτων, τις ριπές του ανέμου αλλά και την κόρνα ενός πλοίου. Ο André Jolivet με το “Chant pour les piroguiers de l’Orénoque” (1953) για όμποε και πιάνο μας μεταφέρει στη Βενεζουέλα, υπό τους ήχους του τραγουδιού ενός ντόπιου βαρκάρη.  Στη Λατινική Αμερική παραμένουμε με το στο “Perroquets d’Azur” (1996) ένα έργο για σόλο όμποε του Thierry Pécou, που, ακολουθώντας τα βήματα του Οανά, αξιοποιεί τον ρυθμικό πυρήνα της αφρο-κουβανικής μουσικής. Τέλος, θα απολαύσουμε, έργα για σόλο όμποε δύο ταλαντούχων, νέων Ελλήνων συνθετών: τα “Βιώματα Ι” (2015) του Αντώνη Ρουβέλα (πρώτη ελληνική εκτέλεση) και το “Introspections” (2022) του Μιχάλη Παλαιολόγου (πρώτη παγκόσμια εκτέλεση), με τα οποία το ταξίδι γίνεται πλέον εσωτερικό και πολύ προσωπικό.

Xρήστος Τσόγιας – Ραζάκοβ, όμποε 
Κατερίνα Κωνσταντούρου, πιάνο 

Θα παρουσιασθούν τα έργα:

Αντώνης Ρούβελας: Βιώματα Ι για σόλο όμποε** (2015) 
André Jolivet: Chant pour les piroguiers de l’Orénoque** για όμποε και πιάνο (1953) Thierry Pécou: Perroquets d’Azur για σόλο όμποε** (1993) 
Maurice Ohana: Neumes για όμποε και πιάνο** (1965) 
Edith Canat de Chizy: Sailing για σόλο πιάνο** (2020) 
Μιχάλης Παλαιολόγου: Introspections για σόλο όμποε* (2022) 

*  Πρώτη εκτέλεση 
** Πρώτη εκτέλεση στην Ελλάδα 

Η διοργάνωση γίνεται σε συνεργασία με το Εργαστήριο Σύγχρονης Μουσικής του Τμήματος Μουσικών Σπουδών ΑΠΘ και με την χορηγεία και υποστήριξη του Μουσείου Βυζαντινού Πολιτισμού.

Χρήστος Τσόγιας-Ραζάκοφ
Ο Χρήστος Τσόγιας-Ραζάκοβ (γενν. 1993) σπούδασε όμποε στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο και αποφοίτησε με Master από το Βασιλικό Ωδείο της Χάγης ως υπότροφος του Ιδρύματος Ωνάση, ενώ διακρίθηκε σε διεθνείς και πανελλήνιους διαγωνισμούς. Έχει συμπράξει με τα σύνολα Dutch Ballet Orchestra Amsterdam, Dordrecht Chamber Orchestra, Amsterdam Festival Orchestra, the Promenade Orchestra και την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ. Είναι μέλος της Φιλαρμόνια Ορχήστρας Αθηνών και υποψήφιος διδάκτορας του Τμήματος Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας.

Κατερίνα Κωνσταντούρου
Με σπουδές στο Κονσερβατόριο της Ουτρέχτης δίπλα στον Martyn van den Hoek, η Κατερίνα Κωνσταντούρου έχει πλούσια σολιστική δραστηριότητα και συνεργασίες με μουσικά σύνολα (Utrechts Blazers Ensemble, Nieuw Ensemble κ.ά.), με συνθέτες (Frank Nuyts, Μιχάλης Παρασκάκης, Γιώργος Απέργης, Σταμάτης Πασόπουλος), αλλά και με σκηνοθέτες (Θωμάς Μοσχόπουλος, Νίκος Κορνήλιος). Τον Νοέμβριο του 2016 τιμήθηκε με το βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου καλλιτέχνη της Ένωσης Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών. Είναι ιδρυτικό μέλος του συνόλου σύγχρονης μουσικής ΤΕΤΤΤΙΞ, καθώς και του τρίο ελεύθερου αυτοσχεδιασμού «Τα Φλούδια»

The “Music Bridge over Sygrou” goes to Thessaloniki!

On Saturday, March 18, 2023, at 19:00, a presentation of the collaboration between the Onassis Cultural Center and the Panteion University entitled: “Music Bridge over Sygrou” will take place at the “Stefanos Dragοumis” Amphitheater of the Museum of Byzantine Culture.  The presentation is open to the audience and addresses especially to the students and teaching staff of the School of Music Studies and the School of Journalism and Mass Communications.

Lorenda Ramou and Foteini Salmouka: presentation of the collaboration between the Onassis Cultural Center and the Panteion University.

After the presentation, at 20:30, the second concert of the tribute 

“Sailing to America”
for oboe and piano will take place.

Christos Tzogias-Razakov, oboe
Katerina Konstantourou, piano

Works that will be presented:

Antonis Rouvelas: Viomata Ι for solo oboe** (2015) 
André Jolivet: Chant pour les piroguiers de l’Orénoque** for oboe and piano (1953) Thierry Pécou: Perroquets d’Azur for solo oboe ** (1993) 
Maurice Ohana: Neumes for oboe and piano  ** (1965) 
Edith Canat de Chizy: Sailing for solo piano** (2020) 
Michalis Palaiologou: Introspections for solo oboe * (2022) 

*  first performance
** first performance in Greece 

The event is taking place in collaboration with the Contemporary Music Lab of Aristotle University of Thessaloniki (http://cml.web.auth.gr/) and is sponsored by the Museum of Byzantine Culture. 

Christos Tsogias-Razakov
Christos Tsogias-Razakov (born in 1993) studied oboe at the Ionian University and graduated with a Master’s degree from the Royal Conservatoire of The Hague as an Onassis Foundation scholar. He has been distinguished in international and national competitions and has performed with the Dutch Ballet Orchestra Amsterdam, Dordrecht Chamber Orchestra, Amsterdam Festival Orchestra, the Promenade Orchestram, and the National Symphony Orchestra of ERT. He is a member of the Athens Philharmonia Orchestra and a doctoral candidate at the Department of Music Science and Art of the University of Macedonia.

Katerina Konstantourou 
Having studied at the Utrecht Conservatory with Martyn van den Hoek, Katerina Konstantourou has a rich soloist activity and collaborations with musical ensembles (Utrechts Blazers Ensemble, Nieuw Ensemble etc.), with composers (Frank Nuyts, Michalis Paraskakis, Giorgos Apergis, Stamatis Pasopoulos), and directors (Thomas Moschopoulos, Nikos Kornilios). In November 2016, she received the Emerging Artist Award from the Greek Association of Theatre and Music Critics. She is a founding member of the contemporary music ensemble TETTIX, as well as of the free improvisation trio Floudia.